科幻短片《诞辰》及幕后制作片在各平台上线后,受到业内的持续关注与讨论,还成功引起央视六公主的注意。

《中国电影报道》特邀《诞辰》导演李炼进行专访,对《诞辰》背后的虚拟制片技术进行了专题报道。博采传媒,赞146《诞辰》受到如此关注,完全因为虚拟制片技术和它所引发的制片体系变革,已经成为全球影视产业最火的话题,没有之一。

学界、主流影视发行平台和制片公司几乎都达成了共识:

就像21世纪初的影视数字化转型一样,虚拟制片是未来影像制作的必然趋势,将引领娱乐产业走入一个全新阶段。

和所有新生事物一样,人们对“虚拟制片”从旁观到接受再到认可和相信也是一个循序渐进的过程;大多数人在最初都会觉得,虚拟制片只能用来完成一部分影像创作需求。

其实,这两年虚拟制片技术飞速发展、快速迭代;

虚拟制片已经完全能够承担一整部电影的制作需求,这也是我们拍摄《诞辰》的初衷,正如李炼导演所言:“我们选择做一部重视效的科幻短片,就是向行业证明虚拟制片可以干净利落地完成整部电影的拍摄工作。

《诞辰》拍摄应用了博采自主研发的多项「虚拟制片」技术,其中有很多在全球领域内都是没有被攻克的技术难题。

「下一代」虚拟制片解决方案

虚拟制片的本质,是通过技术手段让影像创作的每一步都“实时”,这也是博采虚拟制片流程的核心。从美术设计、数字资产制作、Previz(预演)到LED环幕拍摄……全流程数据打通,视觉呈现在过程中不断优化迭代,帮助创作者交出一部“没有遗憾”的作品。

我们历经3年研发,拥有包括无摩尔纹、零延时相机跟踪、虚实跟焦等多个核心技术,让创作者可以真正无衰减地实现创意,被好莱坞制片公司评价为「下一代」虚拟制片技术解决方案
使用这套系统创作完成的《诞辰》,每一帧画面都有满满的技术含量。

无摩尔纹

LED拍摄一般要求演员距离屏幕至少3米、摄影机焦点不能放在屏幕上,否则会出现摩尔纹。

而博采系统首当其冲的优点,就是“无摩尔纹”

短片中“万丈深渊”就是借助这一技术优势进行拍摄——

母女二人悬崖相拥的画面,需要把摄影机推至距离LED屏2米的位置、以高角度怼屏拍摄。这就需要LED屏、控制器、摄影机、服务器……所有工具协同工作,才能做到画面“无摩尔纹”。

虚实变焦

博采系统的第二大技术优势在于,摄影机不仅可以直接对焦在LED屏幕上,焦点还能向虚拟场景内延伸,连屏内虚拟场景的景深也能拍出来!

第一次进入人类飞船内部——

女儿在医疗舱中凝视“培养皿”中的母亲——

如同实拍的变焦体验,让虚实融为一体。

这得益于博采自主研发的跟焦系统

有了这个软硬件结合的跟焦器,摄影师无需改变以往的跟焦习惯,就能轻松让镜头对焦在虚拟场景的特定物体上。

并且屏内与屏外场景的镜头焦段可以无缝转换调整,前后景物都有正确的景深关系,与真实道具完全匹配,虚实难辨。同时,270度环形屏幕让摄影师在处理前、中、后景的关系上更加自由,可以设计更多演员与场景的交互关系。

拍摄现场
相机内实时画面,LED屏幕中物体在前景

不可见相机定位系统

什么是“不可见”?

顾名思义,就是在完全包裹场景的环形LED屏上,看不见任何跟踪相机的痕迹

要做到这一点,需要攻克“LED屏幕结构规格”“相机跟踪隐形”这样的核心技术难关。

市面上的LED影棚分为“无顶屏”“有顶屏”两种方案:

“无顶屏”方案在相机定位方面可以使用传统的光捕定位器,解决方案相对比较容易。但整个棚对拍摄角度有限制,不能做到“自由仰拍”,因为到一个角度屏幕就没有了;而且像玻璃、水面这样的镜面反光效果,也无法实现。

“有顶屏”方案,很多顶屏和环屏规格不同,导致顶屏只能用来补光,并不能扩大拍摄区域。

再说到相机跟踪技术,主流方案有由外而内(Outside-In)的光学动捕、和由内而外(Inside-Out)的主动视觉定位等。这些方案多多少少都会影响LED背景墙或美术置景。

比如顶屏与环屏连接处能明显看到追踪相机,需要后期把这些相机擦去,增加了环节工作量;或置景不能遮挡追踪点,会影响追踪效果。

博采在最初设计LED影棚时,就制定标准:

1. 完全清洁的屏幕,让创作者像在实景中一样拍摄;

2. 顶屏和环屏技术规格完全一致,视锥可以横跨天幕与环幕。

得益于我们自主研发的技术,屏幕上没有任何相机跟踪点、也没有任何其他干扰信息;目前博采两个LED影棚点距分别为P1.8和P2,顶屏与环屏精度一致。创作者可以多角度、甚至极端角度自由拍摄——想怎么拍,就怎么拍!

零延时相机追踪

所有导演都希望自己的作品充满戏剧张力角色特写、快节奏运镜、快速剪辑……但以往的LED影棚难以满足这方面的需求,摄影师更多只能通过伸缩炮、摇臂等比较稳定和规律的移动方式运镜。

《诞辰》拍摄中,导演希望用手持摄影机实现快速移动,表现突发事件下人物的动态;

图片或是危机中角色的绝望与压迫感——

图片在LED拍这些镜头,就必须要做到“零延时”。

只有零延时,视锥才能完全实时更新,镜头中的虚拟场景与物理置景也才会完美匹配,更好满足导演和摄影师对镜头运动的想法。

另外,这种革命性的拍摄环境还让创作者拥有随意转动场景的能力,扩大了镜头创意的自由度和可能性。

LED主控台

博采自研LED主控系统,把灯光、色彩功能从引擎中分离出来,单独做了一套硬件设备,通过主控台控制,没有引擎基础的人也可以在现场快速进行虚实场景色调、灯光匹配,快捷高效

此外,LED屏最大优势在于——它自身就是光源。LED面板天然的散射光是场内自然光的最佳光源,LED屏也可以单独分出一块板,实现针对特定环境的补光或遮光。这比传统拍摄中调整现实中的打光器材,效率高出了太多。

虚拟制片:让创意无衰减

虚拟制片”虽然火爆,但实际发展和应用时间并不长,依然属于新兴技术。现在全行业都在寻找高成熟度、对创作者来说容易上手,能真正做到“降本增效”、“提升创作自由度”的一站式商业化解决方案。博采传媒创始人CEO李炼作为影片《诞辰》的导演,以艺术家视角探索虚拟制片的全新方法,在项目中实践博采虚拟制片系统的每一个细节,确保系统为影视创作者量身打造,应用场景和使用体验一气呵成、流畅顺手。‍从创意角度来讲,我觉得虚拟制片最大的贡献就是提供给导演一个无限的空间,你想做的事情用虚拟制片的方式都能实现,原来自己做不了的今天在虚拟空间当中都能做。整个虚拟制片我认为是特别适合中国电影工业的,它的基础逻辑就是“多快好省”。‍——《中国电影报道》李炼采访

如果说“工业化”是中国影视行业未来发展的方向,那么虚拟制片很可能就是通向工业化的重要道路,甚至让中国电影工业“弯道超车”。未来,虚拟制片将为影视制作带来更多可能,影视创作者们也应该跟上技术前进的步伐,创作出符合时代甚至超越时代的新影像。