最近在博采LED虚拟摄影棚，一部科幻短片正在制作中。

这是由博采出品制作的科幻短片New Air，整部作品全部由博采虚拟制片工业体系制作，将于4月24日在NAB Show（美国国际广播电视展）首映。

敲定拍摄方案的过程中，几个镜头的演示实在太过炸裂，让小编迫不及待要跟大家分享！

先讲一出“无中生有”

这是图传录屏的实时画面，仔细看，有瞧出什么端倪吗？

小编第一反应是，舱门以及门后场景是虚拟制作，实搭景是门前面的斜坡、石块、飞船残骸。

hmmm……别急着下结论，再看这段——

有意思，门是实景，也就是说前面的船舱是物理置景，直接连到LED屏幕上，与虚拟背景相接，实现虚实结合。

别急，还有——

哎？怎么竟有人穿墙而出？

所以到底哪些是真实场景，哪些是虚拟资产？！

终于，在LED拍摄现场，小编找到了答案——

物理置景只有舱体一个门片，整个船舱以及背后景观全部是数字场景。

很明显，门与LED屏幕中间隔着一段大概3米的距离；但在镜头里，它跟虚拟船舱明明严丝合缝连为一体的啊！

这就是虚拟拍摄的高阶玩法：虚拟延伸——把虚拟场景“借”到屏幕外，视觉上延伸出3米的距离，与门片连在一起，literally做到“无中生有”。

借景其实是好莱坞非常“old school”的特效拍摄手段，LED虚拟拍摄的本质也就是借景。

只不过在LED虚拟拍摄中，我们需要通过零延时的相机追踪技术，将物理摄影机与虚拟相机实时匹配；同时，要将虚拟与现实场景统一坐标，在准确的位置、使用精准的尺寸进行物理置景，才能把虚拟场景”借“到现实中来。

底层逻辑并不复杂，难的是技术实现，这也是博采虚拟制片系统的独特优势。

事实上，依托博采虚拟制片系统，置景可以简化到只需要搭建与演员有物理接触的部分，其他元素都可以通过虚拟制作，极大地优化制片成本。

除了“无中生有”，现场还有更多让小编目瞪口呆的虚拟拍摄技法，我们留待后面慢慢讲。

好了，小编要继续去现场膜拜了，下回再见~